El libro Gaudí. Aquitecto singular muestra la maestría y el genio de Gaudí en todo su esplendor y a través de las magníficas ilustraciones de los fotógrafos Pere Vivas y Ricard Pla y textos descriptivos de cada obra, alzados, maquetas, proyecciones isométricas y vídeos exclusivos mediante códigos QR.
"La fuerza de Antoni Gaudí como arquitecto reside en su prolífica invención de formas. La variedad y expresión de estas formas por sí solas, como esculturas o pinturas, ya lo señalarían como un artista moderno notable. Pero, de hecho, son el resultado de unos inventos estructurales extraordinarios, de un uso imaginativo de los materiales y de un sentido inigualable de la decoración..., tres atributos tradicionales de un maestro arquitecto." (George R. Collins).

LIZ, Josep, 2015 / Gaudí. Arquitecto singular
Triangle Postals SL, Barcelona
240 págs., 220 x 230 cm, ilustraciones en color y en blanco y negro. Publicado en inglés, en castellano, en francés, en italiano y en alemán
Disponible en tapa dura / 28 ? . Precio internacional 30 euros
Para más información: www.triangle.cat

El libro Otto-Wagner-Spital ?Am Steinhof" ("El Hospital Otto Wagner "Am Steinhof"") describe la historia y el desarrollo del principal hospital psiquiátrico de Viena, el Steinhof, convertido en uno de los centros médicos más importantes construidos a principios del siglo XX.
La composición constructiva del Hospital Otto Wagner tiene un alto valor arquitectónico y es única en el mundo. Todo el edificio se adaptaba a las necesidades de las personas enfermas y debilitadas y representó un verdadero hito arquitectónico de la Belle Époue.

El edificio más famoso de Otto Wagner dentro del hospital es sin duda la iglesia de Steinhof. Esta obra maestra del Jugendstil se nos presenta a través de bocetos, planos y conceptos, además de una serie de fotografías antiguas y contemporáneas que completan esta obra extraordinaria.

SCHUHBÖCK, Christian, 2013 / Otto-Wagner-Spital ?Am Steinhof"
KRAL VERLAG, VIENA
152 págs., 21,5 x 21,5 cm, ilustraciones en color y en blanco y negro. Publicado en alemán
Disponible en tapa dura / 26,90 euros
Para más información: www.kral-verlag.at

El pasado mes de febrero de 2016, el Palacio Baró de Quadras abrió sus puertas al público. Esta joya del Modernismo catalán, que alberga la sede del Instituto Ramon Llull, fue proyectada por el arquitecto Josep Puig i Cadafalch entre los años 1904 y 1906 y declarada Monumento Histórico Artístico de Interés Nacional en 1976.

El Palacio Baró de Quadras cuenta con una fachada monumental de estilo gótico situada en la avenida Diagonal y otra en la calle Rosselló, que conserva el aspecto de una casa típica del Ensanche. El edificio fue un encargo del industrial textil Manuel de Quadras i Feliu, primer Barón de Quadras.

Las visitas guiadas, organizadas por Cases Singulars, se realizarán los miércoles en varios horarios, en catalán o en visita multilingüe en catalán, castellano e inglés.

Para más información: http://www.casessingulars.com/es/actividades/visitas-singulares/nova-casa-singular-palau-baro-de-quadras/

La Casa Terrades, uno de los iconos del Modernismo de Barcelona, abrirá sus puertas al público a partir del verano de 2016.

La Casa Terrades, conocida popularmente como Casa de les Punxes (Casa de las Puntas), fue declarada Monumento Histórico Nacional en 1976. Diseñada por el arquitecto Josep Puig i Cadafalch en 1905, la Casa de les Punxes fue un encargo de las hermanas Terrades, pertenecientes a una importante familia de la burguesía catalana de principios del siglo XX.

Situada en el cruce de la Diagonal con Rosselló y Roger de Llúria, La Casa Terrades narrará mediante proyecciones audiovisuales la leyenda de San Jorge, inspirándose en el plafón cerámico que corona la fachada principal.

El Congreso internacional ESCULPIENDO AL ESCULTOR, organizado por el grupo de investigación GRACMON del Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Barcelona, aborda los procesos a través de los cuales se ha gestado profesionalmente el escultor desde el inicio hasta el final de su carrera. También analiza los procesos por los que tanto el escultor como sus obras han alcanzado un mayor o menor reconocimiento, tanto entre sus contemporáneos como en la posteridad. Estas valoraciones pueden presentar interesantes contrastes, ya sea en su dimensión geográfica, cronológica e incluso en un mismo momento y lugar. El encuentro se ocupa asimismo de valorar los recursos utilizados para adquirir prestigio, con un énfasis especial en los viajes realizados, sus motivos y consecuencias; además de sus proyectos internacionales, derivando en procesos de transferencia e hibridaciones. Finalmente, el congreso se interesa por el trabajo de aquellos escultores que lidiaron en su madurez con el exilio y el arte al servicio del estado. El Congreso fija su atención en la comprensión de los mecanismos a través de los cuales se construye la figura del escultor y su reputación, y en el desarrollo de su trayectoria, priorizando el estudio de los artífices de origen catalán en el marco del estado español, y circunscribiéndose a los siglos XIX y XX.

El Congreso se celebrará en la facultad de Geografía e Historia de la Art de la Universitad de Barcelona los días 10 y 11 de noviembre de 2016.

Fecha límite para el envío de resúmenes (call for papers): 30 de abril de 2016

Para más información: http://www.ub.edu/gracmon/congreso-internacional-esculpiendo-al-escultor/